Über das Instrument

Dieses außergewöhnliche Exponat wurde von Prof. Ulrich Theißen dem Orgelzentrum als Dauerleihgabe überlassen.
Prof. Theißen hat es vom letzten Firmenchef Paul Steinmeyer übernommen.
Nach mündlicher Überlieferung wurden 1924 sowohl für das Musikwissenschaftliche Institut der Universität Leipzig als auch zur Information für Kunden drei solche Demonstrationsapparate von Lehrlingen gebaut.

Die Absicht war, auf möglichst kleinem Raum alle damals verbreiteten Traktursysteme und die wichtigsten Pfeifentypen zu zeigen.

Ob das Leipziger Modell die Kriegswirren überlebt hat, ist unbekannt. Somit ist dieses Modell neben einem weiteren Modell im Oettinger Orgelbaumuseum Steinmeyer das einzige verbliebene.
Die Windversorgung erfolgt wahlweise über einen Blasebalg mit Schöpftritt als auch per elektrischem Windmotor.

Demonstration der Klangfarben

Im Rahmen von Führungen im Orgelzentrum sind die unterschiedlichen Klangfarben der Pfeifenbauformen zu hören. Die Zungenpfeifen gestatten den sonst verborgenen Einblick ins Innere durch Glasfenster.

Weitere Fenster in der Windlade gewähren einen Blick in das Innere während des Spiels.

Die Register- und Spieltraktursysteme

• mechanisch
• pneumatisch
• elektropneumatisch

können an diesem Modell einfach erkannt und erklärt werden.

Über das Instrument

1927 von „Walcker-Lüdtke-Hammer Oskalyd-Orgelbau GmbH Ludwigsburg“ (Opus 2135) für das Capitol-Kino in Heidelberg erbaut, 2013 von der Verwaltung der Staatlichen Schlösser und Gärten Baden-Württemberg uns als Dauerleihgabe überlassen und seither in fünfjähriger Arbeitsdauer wieder spielfertig gemacht, kann noch nicht im Rahmen öffentlicher Veranstaltungen vorgeführt werden, weil ein eigener Zugang mit eigenem Notausgang gefordert wird.

Die Oskalyd-Orgel war ursprünglich als Kinoorgel zu Stummfilmzeiten in das Heidelberger Capitol eingebaut worden, wurde von den Heidelbergern liebevoll „Eukalyptus-Orgel“ genannt und hat dort bis zum Abriss des Capitols 1971 gestanden.
Später war das Instrument im Heidelberger Schloss aufgebaut und wurde dort auch regelmäßig gespielt.

Blicke in das Innere des Instruments

Über das Instrument

Das Opus 3 von Steinmeyer ist eine für die Entwicklung des romantischen Orgelbaues in Bayern wichtige Inkunabel: 

Sie steht am Anfang der 1848 von Georg Friedrich Steinmeyer gegründeten und nachmals bedeutendsten bayerischen Werkstatt. Die einmanualige Orgel wird von einem freistehenden Spieltisch zu der mechanischen Schleiflade gespielt. Die Untertasten im Manual sind noch in barocker Tradition schwarz, die Obertasten mit weißem Knochenüberzug belegt. Die Prospektpfeifen wurden nach Kriegsablieferung 1914 in Zink erneuert, der Klang des Instruments ist voll und frisch. Aufgestellt in der oberen Diele des Stützanbaues unter dem hochragenden Dachwerk hat es wichtige Nachbarn erhalten, ein Brüstungswerk von Joseph Bohl und eine Orgel von Hanns Henny Jahnn. Bohl seinerseits war Schüler des berühmten Augsburger Barockorgelmachers Johann Andreas Stein.

Somit ist hier eine wichtige genealogische Abfolge vom barocken zum frühromantischen Klangbild zu erleben.

Über das Instrument

Joseph Bohl wurde in eine der größten Orgelnotzeiten hinein geboren. 

Die Säkularisation 1803 mit Aufhebung der Klöster als Kunst- und Kulturträger hatte fast alle orgelfinanzierenden Möglichkeiten bis fast Mitte des 19. Jahrhunderts ausgehebelt. Da half es nichts, daß Bohl noch im Stile des berühmten Orgelbauers Johann Andreas Stein gelernt hatte. Um nicht zu verhungern, mußte er vorwiegend Klaviere bauen. Nur selten kam ein Orgelauftrag wie 1846 für die Brüstungsorgel von Dezenacker. Sie bekam ein klassizistisches Gehäuse, hat aber in ihren fünf Registern noch barocke Strahlkraft.

Der junge Georg Friedrich Steinmeyer hat noch bei Joseph Bohl gelernt, aber dessen große künstlerische Selbständigkeit ging bald andere Wege.

Über das Instrument

Die bisher nicht unter den Werken Jahnns bekannte Hausorgel, die aus dem Hause von Dr. Hans Viktor Böttcher in Wachtberg-Niederbachem übernommen und 2015 in der oberen Diele des Alten Schlosses aufgestellt wurde, ist nach dem Pfeifenbau und den Mensuren eindeutig auf H.H. Jahnn zurückzuführen. Dr. Siebert hat dafür zwei barocke Windladen aus der Marienkirche in Flensburg, angeblich von Arp Schnitger, verwendet.

Nach dem Tod von Dr. Karl Siebert 1948 kam die 12-registrige Orgel aus dessen Flensburger Haus zum Lübecker Organisten Walter Kraft in dessen Haus, allerdings nur kurzfristig für 16 Jahre. Nach Errichtung des Hauses von Hans Victor und Karin Böttcher, geb. Siebert und Tochter Karl Sieberts, wurde das Instrument. von der Firma Klais nach Niederbachem umgesetzt.

Nach dem Tod von Karin Böttcher im August 2000 hat ihr Gatte das wertvolle Instrument 2012 dem Orgelzentrum Valley angeboten. Nach Restaurierung spielt das Instrument seit 2015 dort wieder.

Da der Hamburger Hans Henny Jahnn als Orgelplaner im Süden Deutschlands noch zu wenig bekannt ist, besteht die Absicht, seine dreimanualige berühmte Orgel von St. Pauli, die ebenfalls schon in Valley eingelagert ist, wieder aufzustellen – Spenden hierfür sind höchst erwünscht.

Über das Instrument

Die für das romantische Klangbild wertvolle Orgel von Johann Heinrich Koulen (Opus 105) wird in das Barockorgel-Gehäuse aus Pürgen bei Landsberg a.L. in der Frontmitte des Orgelsaales eingebaut. 

Das Gehäuse stammt laut Mitteilung von Richard Paletta vom Aitranger Orgelbaumeister Franz Thoma (1745-1817), dem Erbauer der historischen Orgel in Schlehdorf. Das damals von Koulen in das Barockgehäuse von Pürgen eingebaute Werk ist nicht erhalten, war aber von etwa vergleichbarer Größe wie das Frankenrieder, so dass nun dieses eingebaut werden kann, mit zwei Manualen und Pedal. Der Spieltisch und das Barockprospekt sind in der Front des Orgelfestsaales bereits aufgestellt, Windladen und Pfeifen werden später aus dem Montagekeller dorthin übertragen. Das weitgehend abgelaugte Gehäuse erhält eine Neufassung, deren Grundierung und Mustermarmorierung jetzt schon als Blickpunkt am Beginn der Orgelführungen steht. Wir warten alle gespannt auf die klangliche Aussage, denn Koulen war ein exzellenter Intonateur und neben Steinmeyer und Walcker der wohl wichtigste Vertreter der süddeutschen Orgelromantik. Die Klangbildung wird auch entsprechend weich erfolgen, da die originalen Koulen-Membranenladen wieder verwendet werden.

Über das Instrument

Das Orgel-Positiv aus Walpersdorf ist unsere älteste Orgel mit einer Windlade wohl noch aus dem 17. Jahrhundert; es wurde im 18. Jahrhundert erweiternd umgestaltet und Ende des 18. Jahrhunderts aus der Pfarrkirche Hofendorf bei Neufahrn in Niederbayern in deren Nebenkirche Walpersdorf übertragen. Seit mindestens einem halben Jahrhundert unspielbar und in den Metallpfeifen fast völlig ausgeplündert, wurde das Instrument als Dauerleihgabe an das Orgelzentrum gegeben und durch Mitfinanzierung des Fördervereins Orgelmuseum e.V. restauriert.

Die im 19. Jahrhundert angebaute, völlig unproportionierte Pedalanlage wurde dabei im Sinne des Ursprungsklanges weggelassen. Die gedeckten Holzpfeifen eines 8′ und eines 4′ Flötenregisters waren größtenteils vorhanden, die Metallpfeifen des Prinzipal 2′ und der auf c1 repetierenden 1 1/3′ Quinte wurden aus Altbestand ergänzt.

Die Prospektpfeifen stammen aus der Werkstätte von Friedrich Ladegast.

Über das Instrument

Ein Großharmonium aus dem Jahre 1907 von Schiedmayer in Stuttgart wurde im Jahre 2002 von dem niederländischen Orgel- und Harmoniumbaumeister Dirk Joris in einem völlig verwahrlosten und in seinem unteren Teil abgefaulten Zustand auf einem Bauernhof in der Nähe von Dachau ausfindig gemacht und für die Restaurierung übernommen. Der Klang des zweimanualigen, mit Pedal von C-f0 gebauten Harmoniums erinnert an eine mächtige Kirchenorgel.

Da es auf dem zweiten Manual die außerordentlich seltene Ausbildung eines Glockenspiels mit Klanghölzern (Xylophon) aufweist, wurde es als große Rarität hierher in den Orgelsaal geholt. Die Tonerzeugung geschieht bei Harmonien nicht mit Röhrenpfeifen, sondern mit schwingenden Zungen.

Über das Instrument

Unser Regal, ein Nachbau eines historischen Instrumentes aus dem Ende des 16. Jahrhunderts, ist ein seltenes, weil zwar im Mittelalter bis zur Renaissance häufig benütztes, in der Barockmusik aber wegen seines rudimentären Klanges nicht mehr geschätztes Instrument: Es repräsentiert zwei wichtige Entwicklungsstufen für die spätere Orgel. Das physikalische Problem, dass man dem Luftdruck entsprechend nur mit gleichbleibender Lautstärke und nicht mit crescendo oder decrescendo spielen kann, wurde durch Auflegen von zwei Eichenbrettchen auf der Spalte vor der Klaviatur gelöst, welche man abheben und damit die Lautstärke variieren kann; dies alles hat später in den romantischen Orgeln eine vergleichbare Lösung durch die Schwellwerksjalousien erhalten. Die zweite „Erfindung“ beim Regal war die Tonerzeugung durch schwingende Metallstreifen („Zungen“); diese reifte zur Entwicklung der Zungenpfeifen in der Barockorgel, die den gewünschten verfeinerten Ton durch Vorsetzen einer Röhre erreichten. Der Umfang unseres Regals reicht von C (mit unterbrochener Großoktav) bis a2; die Stimmung ist mitteltönig. Als Balggewichte dienen zwei Naturguss-Bleiriegel.

Über das Instrument

Ein frühromantisches Instrument von Steinmeyer, 1865, Opus 54, mit differenzierten Charakterstimmen stammt aus der Evang.-Luth. Pfarrkirche St. Erhard Gerolfingen bei Ansbach. In einem historisierend neugotischen, mit Zinnen versehenen Gehäuse ist die einmanualige Orgel auf mechanischer Kegellade aufgebaut.